Kostumkunde

Das Kostümkunde (auch Kostümgeschichte oder Kostümforschung ) unter sucht die Kleidung , die Frisurenstudio , Schminke , Schmuck und andere Accessoires in IHREM Kulturellen up und geschichtlichen zusammenhang.

Die Hierarchische Epocheneinteilung Folklore in Allgemein derigen Kunstgeschichte der jeweils behandelten Kultur. Im Kostümgeschichte der Westlichen Welt Wird mit der Unterteilung beschleunigung der Moden am Beginn der Die Frühen Neuzeit kleinteiliger als in der Kunst und Geschichte verloren sich ab Mitte des 19. Jahrhunderts von üblichen Epocheneinteilungen.

Forschungsgeschichte

Kostümkunde als Wissenschaft Licher gegenstand existiert in anfangen Aufrufe seit dem Ende des 18. Jahrhunderts, umfassend im Sinn Einer jedoch erst ab betriebenen Wissenschaftlichen Disziplin der Mitte des 19. Jahrhunderts. Pioniere koümkundlicher Forschung waren

  • Hermann Weiß , desen Kostümkunde. Hand des Buches der Tracht, der Bau und die frühesten Zeiten bis auf die Gegenwart ab 1860,
  • Albert Kretschmer und Karl Rohrbach mit jenen Trachten der Völker von den Anfängen der Geschichte bis zum 19. Jahrhundert und
  • Jacob von Falke .

Letzterer 1855 Krieg seit Konservator am neu begründeten Germanische Nationalmuseum in Nürnberg und dort wurde Auch für die kostümgeschichtliche – Material zuständig. Aus of this tätigkeit heraus Entsteht Mehrere Aufsätze zur Geschichte der Endeavour, die in dem von ab 1856 Falkes Bruder Johann Falke herausgegebenen Zeitschrift deutsche Kulturgeschichte Amt für [1] erschienen, und schließlich ab 1858 zweibändige Deutsche Trachten- und Modewelt . 1880 weder Volk noch seine Costümgeschichte der Culturvölker . Ein weiterer Pionier des Kostonomy-Krieges des Malers August von Heyden , ab 1874 Blätter für Kostümkundeherausgab, eine der ersten kostümkundlichen Zeitschriften. Seine Tracht des Kulturvölker Europas erscheint postum 1898.

Wenn weitere kostümkundliche Zeitschrift folgte 1897 vom Verein für Waffen Historische Studien herausgegebene Zeitschrift für Waffen und historische Kostümkunde . 1920 benannte Verein der sich um , in dem (nach und Auflösung 1949 Neugründung 1951) heute noch beste hende Gesellschaft für Waffen und historische Kostümkunde e. V. [2] Die von dem Verein herausgegebene Zeitschrift 1959 unter dem Titel Waffen- und Kostümkunde .

Außergewöhnliches Deutschland sind als voluminöse kostümkundliche Periodika zuunennen

  • die von der 1965 gegründeten Britischen Kostüme Society herausgegebene Zeitschrift Kostüm (seit 1967 jährlich, seit 2011 halbjährlich, Victoria and Albert Museum , London) [3] und
  • Das von der 1973 neu zusammengestellte Kostümgesellschaft von Amerika herausgegebe Journal Dress [4] .

Umfang des Fachgebiets

Für die Kostümkunde sind zwei Dimensionen zu berücksichtigen: Die geografische und die historische. Sie schreibt sich auch mit

  • dem Kostum einer bestimmten Region zu einer bestimmten Zeit (z. B. Norddeutschland um 1630)
  • Spaziergang in der Zeit oder (siehe zB Japan von der Heian-Zeit bis zur Meiji-Zeit )
  • dem Kostum different Regions zu einer bestimmten Zeit (z. B. alle Welt um 1880)

Somit ist Kostümkunde eine Sonderform der Kultur- und Sozialgeschichte . Es Auch Bestehen Organischen Verbindungen zur Wirtschaft Geschichte ( Textilindustrie als Wirtschaft Zweigs) zur Soziologie , zur Psychologie und insbesondere Sozialpsychologie (Kleidung als Ausdruck des Selbstempfinden) und zur Folklore .

Das Modesoziologie hung ging beschäftigt sich nicht nur mit DM Wandel des Kostüme, Sondern mit allen der Modus unter liegen weist Phänomenen Verfolgt und zudem ein anderes (eben ein Soziologisches ) Erkenntnisinteresse.

Das Kostümkunde ist Einerseits Hilfswissenschaft für andere Wissenschaften (z. B. für stirbt Kunstgeschichte und Theater Wissenschaft ), andererseits sie benötigen , die Vorarbeit Andere Wissenschaften (z. B. Archäologie , Ägyptologie , Mediävistik , Wirtschaftsgeschichte ) für den zugang zur Quelle – Material.

Kostümkundliche Quellen

Wenn Quellen dienen erhaltene Textilfragmente, Kleidungsstücke und Zubehör, zeitgenössische Abbildungen und zeitgenössische Texte, Auch Werke der Belletristik historischen Kostumbücher , Mode Journalist Nale ebenso die Haushaltsinventare und und Aussteuer- Erbschaftslisten.

Erhaltene Textilien

Quelle Ist beste naheliegenderweise erhaltene Textilien sterben, da sie im gegensatz zu Texten Abbildungen und nicht Durch Die Wahrnehmung und Ein Autor zu reinigen und Absicht Ist, nützlich unverfälscht sie vor Augen Treten – scheinbar. Denn da textile Artefakte führen besonderes Maß unter schädlichen Umwelteinflüssen, Verändern! Ich im Laufe der Zeit Formular und Farbe, Stoff der Werd und brüchig verrottet. Sie Once, wo ein oder Textil, die Jahrhunderte Jahrtausende verbracht Hut Und wie es wurde gefärbt, Kann der heutige Farbeindruck Völlig verfälscht sein und Teile fehlen ausgeglichen.

Jüngere Textilien (ab DM 16./17. Jahrhundert) Ist oft besser erhalten, Weil sie von Anfang einer absichtlich aufbewahrt gerechnet wird. In diesem Fall waren Einander berücksichtigt that sie Aus einem besonderen Grund Gewöhnlich aufbewahrt gerechnet wurden (z. B. Weil sie BESONDERS Kostbar waren), während andere, ging Alltägliche Kleidungsstücke den Weg Irdischen alles. Hinzu Kleidungsstück Schalen, die in späterer Zeit umgearbeitet gerechnet wird, um DM veränderter Modus Geschmack zu entsprechen Erstelle oder – das ist also rechts Häufig – um als historisierendes Theater oder Faschings herzuhalten.

Schließlich stellt sich das Problem der Datierung und Deutung: Ohne zusätzliches Werkstoff ist es Schwierig, ein Textil genau zu dati Ehre Rückschlüsse und auf den Sozialen Status Trager oder sterben verwendung des Kleidungsstückes (Alltags-, Feiertags- oder Zeremonialgewand?) Zu ziehen. Solche Informationen Können im Fall von Archäologischen Funden aus zumindest näherungsweise Begleitfunden abgeleitet waren (z B. Schmuck.); für jüngere Artefakte Text- und Bildquellen herangezogen wurden.

Abbildungen

Bildliche Darstellungen sind auf vierfache Weise gefiltert:

  • Unterschied von Menschen, die das gleiche Objekt auf unterschiedliche Weise vermuten, d. h. der Künstler hat das Kleidungsstück auf eine besondere, eigene Weise übernommen.
  • Königin Victoria mit Krone, Spitzenschleier, Schmuckhalskette, schwarzem Taftjäckchen mit Trompetenärmeln, Ordensband, Orden, Fächer; Gemälde von Winterhalter, um 1880

  • Königin Viktoria mit Krone, Spitzenschleier, Schmuckhalsband, schwarzem Taftjäckchen mit Trompetenärmeln, Ordensband, Orden, Fächer; Fotografie, um 1880

  • Marmorbüste von Königin Victoria mit Krone, Spitzenschleier, Juwelenhalskette, Ordensband, Orden, 1888

  • Der Künstler hat nur das reproduziert, war 1. wohl klar und 2. mit der verwendeten Technik darstellbar. Manche Dinge schweißen sich mit Ölfarbe besser darstellen als mit Pastellkreide und umgekehrt.
  • Der Künstler habe Eine bestimmten, sie meist nicht und Bekannte Absicht bedient ich gewisse Künstlerischer Freiheiten, um sie zu verfolgen.
  • Das Motivauswahl Darstellungsweise ist und z. T. Wirtschaftlich Legt fest (der zu porträtierende Studies zählt, und wer zahlt, schafft an) Durch Strömungen der Kunst (z. B. Manierismus ) beruht oder auf uns nicht meist Bekannten, individuelle up Faktoren.

Die kulturell geprägte Teil of this Filter Können Durch kenntnis des jeweilige Zeitgeist gegengesteuert waren, dm nur Durch individuell geprägte kenntnis der Vita des Künstlers. DAHER Sind Bildquellen Umso brauchbare, mehr Sie und der Gibt Informationen Zeitgeist Künstler über die und mehr Sie Abbildungen es Hand von der verschiedenen Künstler Gab, und das erst with the Ende des Mittelalter den Fall Sind.

Trotz all of this Caveats Bildquellen Haben Gegenüber der erhaltenen Textilien Vorzug that sich die Vollständige Kleidung inklusive Schmuck und Frisur abbilden und meist (INDEM den Künstler und / oder die Abgebildete Bekannt ist) EIN Soziale Bezugsrahmen Rüben. Im Vergleich zu Texten wirken sich direkt und ohne sprachliche Missverständnisse “ Ein Bild sagt mehr als tausend Worte .“

Texte

Bei Texten vergoldet im Wesentlichen gesagte über das Abbildungen. Dazu kam das Problem des Textverständnis: Ein Text Kann übersetzt Signal (Dann Wirkt den Übersetzer als Zusätzlicher Filter) oder in einem alten Version von Mutter von Leser vorliegt in den unfehlbaren Worten andere Bedeutungen HABEN als heute oder Ansatz damalige bedeutung verlorengegangen ist – war DM Leser möglicherweise nicht bekannt ist und so zu Fehlinterpretationen Führt. Im Gutfall Kann die bedeutung Einiger Worte mit Hilfe Textquellen andere Männer erschlossen wurden.

Quellenkritik

Die Allgemeinen Prinzipien historische Quellenkritik Sorge Auch stirbt für Kostümgeschichte relevante Quellen und Belege sterben. Das vergoldete Sowohl für Quellen , dass die untersuchten Epoche Wurzelstöcke, als Auch BESONDERS für ab Mitte des sterben 19. Jahrhunderts entstandenen kostümgeschichtliche Werke, die, die alle Darstellungen von Geschichtsschreibung, aus IHREM jeweiligen historic Kontext und DM historic Löschen vor Entstehungszeit betrachtet und gewertet wurden Müssen.

Kostümgeschichtliche Bibliotheken und Museen

Bibliotheken

Wenn Bedeutende kostümgeschichtliche Bibliothek ist ein erster , die Stelle auf Sammlung von sterben Franz von Lipperheide , in Dessen Berliner Verlag Auch Heydens Blätter für Kostümkundeerschienen, zurückgehende „Freiherrlich Lipperheid’sche Sammlung für Kostümwissenschaft“ zu nennen, heute als Lipperheidesche Kostümbibliothek Teil der Kunstbibliothek der Staatlichen Museen zu Berlin . ist gegenwärtig Sie die Weltgrößte Fachsammlung zur Geschichte der Kultur Kleidung und Mode. [5]

Eine weitere sehr schöne Sammlung ist die von Hermine von Parish aufbaute Pfarr-Kostümbibliothek in München , eine große Auswahl von Sammlung und Forschungsinstitut im Münchner Stadtmuseum . Der Grundstock der Sammlung erklärte den Münchner Kunsthistoriker und Schriftsteller Rudolf Marggraff , den Urgroßvater von Hermine von Parish, mit einer Sammlung von Kostümbildern. [6]

Museen

Weitere mit Kostümkunde befasste Institutionen Sind Modemuseen und Sammlungen kostümkundliche in Allgemeinen Museen. Bettwäsche Spezialsammlungen dieser Art sind

  • in Frankreich das Musée Galliera in Paris und das
  • Centre National du Costume die Szene in Moulins (Allier) in der Auvergne ,
  • in Belgien das ModeMuseum Provinz Antwerpen (MoMu),
  • in Großbritannien das Modemuseum in Bath ,
  • in Kanada das Kostümmuseum von Kanada in Winnipeg und
  • in Portugal das Museu Nacional do Traje und da Moda in Lissabon .

Wichtige kostümgeschichtliche Sammlungen halten außer

  • Das Victoria und Albert Museum in London und
  • das Metropolitan Museum für Kunst in New York City .

Literatur

  • Jane Ashelford et al .: Eine visuelle Geschichte des Kostüms. Batsford, London 1983ff.
    • Bd. 1: Jane Ashelford: Das sechzehnte Jahrhundert. 1983
    • Bd. 2: Valerie Cumming: Das siebzehnte Jahrhundert. 1984
    • Bd. 3: Aileen Ribeiro: Das achtzehnte Jahrhundert. 1983
    • Bd. 4: Vanda Foster: Das neunzehnte Jahrhundert. 1984
    • Bd. 5: Penelope Byrde: Das zwanzigste Jahrhundert. 1986
    • Bd. 6: Margaret Scott: Das vierzehnte und fünfzehnte Jahrhundert. 1986
  • Max von Boehn : Dieser Modus. Eine Kulturgeschichte vom Mittelalter bis zum Jugendstil. . Bearbeitet von Ingrid Loschek. 2 Bde. Bruckmann, München 2005.
  • Annemarie Bönsch: Forme-lit europäische Kleidung . Böhlau Verlag, Wien 2011, ISBN 978-3-205-78610-8 .
  • François Boucher: Histoire du Kostüm und Occident de l’antiquité à nous jours. Paris 1969.
  • Wolfgang Bruhn , Max Tilke : Kostüm in Bildern. Eine Übersicht der Kostümen der Zeiten und Völker vom Altertum bis zur Gegenwart der Volkstracht Europas und der Trachten der außereuropäischen Länder. Wasmuth, Tübingen 1955. Nachdruck Orbis, München 2001, ISBN 3-572-01231-7 .
  • Valerie Cumming: Modegeschichte verstehen. London 2004.
  • Millia Davenport: Das Buch des Kostüms. 8. Aufl. Krone, New York 1968.
  • Jacob von Falke : Kostüme des Culturvölkers. Stuttgart 1880, Digitalisat
  • Wiebke Koch-Mertens: Der Mensch und seine Kleider. Teil 1: Die Kulturgeschichte der Mode bis 1900. Teil 2: Die Kulturgeschichte der Mode im 20. Jahrhundert. Winkler, München 2000.
  • Carl Köhler : Praktische Kostumkunde . Bearb. von Emma von Sichart. 2 Bände. Bruckmann, München 1926.
  • Gisela Krause, Gertrud Lenning: Kleine Kostumkunde . 13. Aufl. Schiele & Schön, Berlin 2003, ISBN 3-7949-0701-9 .
  • Ingrid Loschek : Reclams Mode- und Kostülexlexikon. 5. Aufl. Reclam, Stuttgart 2005, ISBN 3-15-010577-3 .
  • Alice Mackrell: Eine illustrierte Geschichte der Mode. 500 Jahre Modeillustration. Batsford, London 1997, ISBN 0-7134-6776-2 .
  • Hans Mützel : Vom Lendenschurz zur Modtracht. Aus der Geschichte des Kostüms. Widder-Verl., Berlin 1925.
  • Elli Rolf: Entwicklungsgeschichte des Kostüms. Böhlau, Wien 1983, ISBN 3-205-07133-6
  • Lynn Edelman Schnurnberger: Lass Kleider sein. 40.000 Jahre Mode. Workman, New York 1991, ISBN 0-89480-833-8
  • Hermann Weiß : Kostumkunde. Handbuch der Geschichte der Tracht, das Baues und das Gerät der Völker . Stuttgart 1860-1872.
Zeitschriften
  • Zeitschrift für Historische Waffen- und Kostumkunde . Fachzeitschrift. 1897 ff.

Weblinks

 Commons: Kostumgeschichte – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
  • Historische Modezeiten

Einzelstunden

  1. Hochspringen↑ Vorläufiges des seit 1903 entstandenen Archivs für Kulturgeschichte .
  2. Hochspringen↑ Vereinsgeschichte der Gesellschaft für Historische Waffen- und Kostümkunde e. V.
  3. Hochspringen↑ ZDB-Eintrag Kostüm
  4. Hochspringen↑ ZDB-Eintrag Kleid
  5. Hochspringen↑ Adelheid Rasche (Hrsg.): Die Kultur der Kleider. Zum hundertjährigen Bestehen der Lipperheidschen Kostümbibliothek. SMPK – Kunstbibliothek, Berlin 1999, ISBN 3-88609-372-7
  6. Hochspringen↑ Bibliothek des Kostumforschungsinstituts von Parish im Handbuch des historischen Buchbestandes (Fabian-Handbuch) online

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