Streetfashion

Street Fashion  (auch  Urban Fashion  oder  Hip-Hop-Mode  ) ist der Oberbegriff für eine Reihe modischer Phänomene, der aus den Ghettos der amerikanischen Großstädte stammt und in Verbindung zur Hip-Hop-Musik steht . Often – beispielsweise Durch KRS One – Mode Wird sterben zu den Elementen der Hip-Hop-Kultur gezählt. In den letzten Jahren ist es so, dass die Mode oder vor der Musik das wohl erfolgreichste Teil des Hip-Hops ist. Die Mode entwickelt sich mit dem gesamten Hip-Hop in den New Yorker Städten der 1970er Jahre und ist durch den Gangsta Rap ebenso wie durch die zu erwartenden Erfolge im Mainstream zu ändern.

Dazu gehört im starken Kontrast zu anderen Jugendkulturen :

  • Sehr weite, tiefhängende Hosen ( Baggy Pants )
  • Starkes Markenbewusstsein
  • Hölle, farbenfrohe Kleidung
  • Weiße Turnschuhe, Turnschuhe
  • Übergrößen (T-Shirts bis zu 9XL)
  • Zubehör: Schlüsselband , außen getragene Ketten (zum Teil mit auffälligen Anhängern), auffälligen funkelnde Ohrstecker, Kopftuch (auch Bandana genannt), Kopfstrümpfe (auch Durag genannt), Kappen (oft in Kombination mit Durag / Bandana)

Frühe Straßenmode

In den 1980er Jahren wurde der Modus eines der wichtigsten Elemente des Old School-Hip-Hop und wurde als Solche weder in Reminiszenzen noch in der Zeit gefiert. Examples Sind Ahmad Einzel  Back in the Day von 1994 oder Missy Elliotts gleichnamige Einzel von 2002.

Zusammen mit den restlichen Ursprüngen des Hip-Hops entwickelte sich dieser Modus in der South Bronx . Sie stellt EINEN Gegenpol zur damals vorherrschenden Disco -Trend Drohnenkrieg eher Verbunde mit DEM täglichen Leben der afrikanischen Amerikanisierung Chen Gemeinschaft im sozialen Brennpunkt, sollte stärkeres Gewicht auf individuellen Ausdrucksmöglichkeiten leer, und Krieg , die sterben Gesamte Entwicklung des Hip Hops in der Zeit stark von der materielle Einschränkungen geprägt, aus Gründen , die unter damaligen Protagonists waren.

The model of the damaligs Zeit sollte eine demonstrierende Persönlichkeit sein, und sie war im Wesentlichen vielfältiger als in späterer Zeit. Kurtis Blow Stellt in Messaging – Erinnerungen fest, Dass es – Auch im gegensatz zu Zeit spätere – noch Keine  Kleiderordnung  auf den Block Party gibt. Die anderen Leute haben ein Mittagessen mit den praktischen Erfordnissen des Tanszen und insbesonder des Breakdance , und sie war sehr sportlich geprägt.

Typischen Fashion Zur Zeit der damaligen gehörten über-dimensionale Brillen, Kangol -Hüte, Ringe und über Mehrere Finger hinweg Turnschuhe, erst vor Allem von Puma , später von Adidas mit über dimensionale Wesen Schnürsenkel. In dem Durch sie gerechnet werden Öffentlichkeit Bekannt Interpreten , die Run DMC oder LL Cool J . Run DMC waren dabei 1987 die Ersten EINEN hochdotierten Vertrag mit einer Firma abschlossen Sponsor, in diesem Fall Adidas, um zu Ansatz Bekleidung ÖFFENTLICH langsam.

Durch Künstler, die Kurtis Blow oder Big Daddy Kane populär erwürgt haben, Goldschmuck, in Form von Ketten beseelt, langsamer. Die tolle farbige Bandbreite der Damen Kleidung orientiert sich auch an einer durch Graffiti geprägten Ästhetik.

Frisuren vom Jheri Curl der frühen und mittleren 1980er zum Hi-top Fade der späten 1980er. Dass Black Pride -Bewegung auch keinen großen Einfluss auf die Hip-Hop-Bewegung und damit auf diesen Mode hat. Zum Stil, auf die sie zurückgeht, gehörten Afrika -Ketten, Dreadlocks Eulen Schwarz-Rot-grüne (die Panafrikanischen Farben ) Kleidung, die von Queen Latifah , KRS One und Public Enemy Getragen Wird.

Entwicklung in den 1990ern

Once Hip-Hop immer mehr ein Mainstream Phänomen zu Werden begann, begann Street fashion Auch ausserhalb der Szene zu Getragen Werden, Veränderte zum anderen sich diese Mode im Hip-Hop: Will Smith, Kid ‚n Play und Lisa „Left Eye“ Lopes ( TLC ) popularisiert das Tragen von heller, oft Neon-farbener Kleidung und regulare Zubehör wen Baseballmützen in ungewöhnlichen Stilen. Zu of this Zeit Auch einige existierten kurzlebige Hypes, der beispielsweise Kris Kross Kunst ‚, die Kleidung falsch herum anzuziehen, so that sich Reißverschlüsse und Öffnungen Auf dem Rücken des Schutzmittel befanden.

In der Frühen 1990ern begann sich der Gangsta Rap als einflussreichster Substil des Genres durchzusetzen, Auch sterben EINEN Mode erfuhr maßgeblichen einfluss typische Durch Die Kleidung von Stern Gang und Gefängnisinsassen. Die typische Baggy Pants , bis heute oft als  das  Accessoire der Hip-Hop-Mode Bekannt, Habe ursprung Empfehlung : Ihre die Regeln in den Gefängnissen that Gürtel mit , wenn ersten konfiszieren und gerechnet werden Klamotten sterben dementsprechend oft sehr tief Schleusen. Kapuzenshirts und Timber -Stiefel waren BESONDERS in New York populär, während denen Westküste Flanell -Hemden und  Converse All Stars populäre Kraft. Künstler aus dem Süden powers Goldzähne zu einem typischen Zubehör, nur die Meister P , trugen im gesammten Mund Vergoldete Zähne.

Der Gangsta Rap der Westküste hat eine größere Funktionalität, die Dresscodes und Erkennungszeichen der Straßenbahn hält. Gangsta Rapper, der Gang angehörten bestimmten Einer, stellten die Symbole of this Zugehörigkeit in Empfehlung : Ihren Videos zur Schau: besonders BEKANNT sind hier beide Erkennungsfarben von beiden Grössten Straße Gangs LAs – rot für sterben Bloods und blau für sterben Crips . Baseball Caps bestimmte Teams, die Sportjacken und Nonne Popularen Bandanas in entsprechenden Farben, die zudem in Spezieller Weise Getragen gerechnet wird, Kräfte Zuordnung Eines zu Einem bestimmten Gang Möglich. So spielte zB der Westcoast Rapper Snoop Dogg oder2004 in seiner Hitsingle Lass  es fallen wie es heiss ist mit der zeil  ich halte eine blaue Fahne auf meinem  Hintern  hängen / aber nur auf der linken Seite, yeah das ist die  Kurbel  Seite an  seine Zugehörigkeit zu einer Crips-Gang an.

Mit Dem Aufstieg des WestCoastRoyalty-Rap , insbesondere des G-Funks , Anfang bis Mitte der 1990er Jahre Kräfte WestCoastRoyalty-Rapper, Snoop Dogg oder Too $ hort zudem den Pimp – Lifestyle (zB der Leben Stil der afro Amerikanischen Zuhälter) in der Hip-Hop- Szene populär. Pelzmäntel , teure Anzüge und grelle Farben wer grün, lila oder pink, Wände Eingang in Ghetto-Mode. Mit Empfehlung : Ihren auffälligen, barocken Outfits und sich exaltierten Auftreten unterschieden die Westcoast Rapper vom eher düsteren, und Ghetto straßenorientierten Stil der Ostküste – ein Unterschied, der sich in der Musik fortsetzte, wo in den 1990er jahren der Düstere  Realität rap von Ostküstenkünstler, die Mobb Deep , Nas oder dem Wu-Tang Clan , den Funklasten G-Funk-Sound der Westküste, gegenüberstanden.

Seit der Mitte der 1990er Jahre setzen sich auch die einfallsreicheren Mafia-Kleidung durch, duf Filme bezeichnet den Klassiker von 1983  Scarface  . Fedora -Hüte geheiratet soeben auch, wer Schuhe aus Crocodile . Besonders The Notorious BIG und Jay-Z trugen sie. Auch Zoutsuits (Anzüge mit Langsakkos), die bei Auftritten und Szenekonzerten von der Italienerin Luxemburg Il Padrino Moda von Rappern aus der Szene interviewt wurden.

Da sterben Hip-Hopper selbst und bestimmte Designer , die Potenziale von Mode entwickelten kommerziellen, begannen sich seit Mitte der 1990er eigene Bekleidungsmarken für den Stil zu Entwickeln. Führend war hier Puff Daddy mit seinem  Sean John-  Mark. Karl Kani , die Deutsche Hochschule für Wirtschaft in der Afroamerikanischen Gemeinschaft New York ist verlockend, hat internationale Expansion begonnen. Auch Firmen, die Fubu beginnen auf diesem Marktsegment zu spezialisieren. Zur Erzeugung der Neue Kleidung, die schufen Sie, gehörten Anzüge Werkstoff aus TEUREM, oft mit Oberflächen glitzernd, Eulen aus Platin Schmuck, der den bis dahin vorherrschenden Goldschmuck ersetzt. Großer Hersteller war Tommy Hilfigerauf dem Markt. Ihm zufolge sind die großen Stars von Snoop Doggy Dogg und Hin zu KRS-One einzukleiden. Snoop Dogg erschienen 1994 in einer US-weit ausgestrahlten Saturday Night Live- Folge von Kopf bis Fuß von Hilfiger eingekleidet. Q-Tipp von A Tribe Genannte Quest hat diese Feste in ein Lied  verwickelt, und andere konnten nicht figga // Wie ich und Hilfigga // Durchstarten mit vigga.  Mittlerweile hangt selbst ein  Hip-Hop-Santa-Clause im Weißen Haus, in Hilfiger-Kleidung eingekleidet ist. Hilfiger antwortete auf den Erfolg, als den allerersten Markt auf dem Markt und die Stars des Genres, mit den Wegweisern. 1994 – dem Jahr, in dem ihr in der Hessicht der Durchbruch je nach Firma, die Firma nach Schätzungen ihren Umsatz um 90 Millionen US-Dollar.

Ungefähr ZEITGLEICH begannen Auch Afrikanisch geprägte Haar Stile , die Cornrows , Afros oder der Schnitt Caesar sich durchzusetzen. Um sterben Schnitte zu Schützen, muß die Träger während des Schlafs EINES doo-rag langsam, der mich Darauf kahl ebenfalls in der zur Öffentlichkeit getragenen Zubehör entwickelt.

In den 1990er Jahren startete Jahren den Modus für Frauen und Männer auseinanderzuentwickeln. Tugen Frauen vor oft weiblichen Versionen der Männermode oder Da Brat ganz die gleiche Kleidung, bitte in Zeit erst Frauen spezielle Frauenmode zu langsam. Lil ‚Kim und Foxy Brown (Rapperin) Power-Modus im Stil von auffallender Ballkleidungen, Lauryn Hill oder Eve Sich-Konservator, aber trotzdem feminines anziehen.

Once sich Platin endgültig als Metall erster Wahl durchgesetzt had, trügen die erfolgreichen Rapper oft Platinschmuck (die less erfolgreichen Silberschmuck) mit eingelassenen Diamanten , gern Auch in größeren Mengen. Der Hinweis auf den Schmuck Würde zu Einem bedeutenden Mitteln, die entsprechenden Erfolg zu demonstrieren, und der BIG Nimmt 1999 Auf einem Hit, der die with the Phänomen Slogan  Bling Bling  zusammenfasste, und DAMIT der Ausdruck für this Form der Mode schafft. Zur selbst Zeit begonnene Platinzähne, aus Gold zu ersetzen. Der Rapper und Vorstehende von Cash Money Records , Bryan Williams , hat die Gänse Mund mit Dauerwellen.

In verbindung with the  bling ghetto fabulous Stil  FINDEN Auch Luxusmarken denen Gucci , Prada , Carlo Colucci , Louis Vuitton oder Fendi Eingang , in der Straße Mode. Dabei waren Kleidungsstücke und Accessoires verschiedener Stilebenen miteinander kombiniert.

Situation heute

Once mich diesen Modus ursprünglich in den Ghettos und Sozialsiedlungen entwickeln, Hut heutiger Hip-Hop Mode nur noch wenig mit DM auf die Straßen getragenen Stille zu tun, Sondern eher Deren Idealisierung Stellt dar sterben. Oft werden sie von Designern und großen Bekleidungsherstellern für das Marktsegment produziert, und das war für sehr hohe Preise. Die Kleidung spielt eine große Rolle in der Gesamtinszenierung der einzelnen Hip-Hop-Künstler. Bekannte Marken sind in ihren Texten, indirect war rezipienten beeinflusst.

Once , die Mode für Jugendliche schnell weltweit EINEN signifikanten Marktanteil erreicht hat, Haben sich mehr Hip-Hopper Darauf verschiebt, eigene Kleidungslinien zu etablieren und zu DAMIT anzeigen Ihren Namen versilbern. Dazu gehören Russell Simmons ( Phat Farm ), Damon Dash , Wu-Tang Clan ( Wu Wear ), Method Man ( Johnny Blaze ) und Jay-Z ( Rocawear ) Eulen OutKast ( Outkast Kleidung ), 50 Cent ( G Unit Clothing) in Zusammenarbeit mit Ecko und P. Diddy ( Sean John). Balanced Marken, sterben nicht direkt von Hip-Hoppern Schalen Sind und war Willie Esco , Ecko, Songs of Freedom , Karl Kani , Sir Benni Miles , Südpol , Nike , New Era Cap , Joker Brand , Timber , 96 Nord , Mekka, Pelle Pelle , Coogi , ArtistikWorld , K1X, Rohes Blau, etc.

Street Fashion-Blogs

Mit der Verbreitung von Weblogs haben wir uns als eigenständiges Subgenre-Blog zur Straßenmode oder Street Fashion etabliert. Sie wurde von Privatleuten in Großstädten betrieben – so beispielhaft in Trendstädten wie New York oder Berlin.  [1]  Es wird bestätigt, Trends aufzuspüren , unabhängig aktuelle Fotos von ungewöhnlich ungewohnt bzw. Modisch gekleidete Passanten waren geöffnet.

Siehe auch

  • Streetwear

Weblinks

  • fashionrevolution.org
    • Willkommen zum Fashion Revolution Day Deutschland
  • truecostmovie.com ( ci-romero.de :  Ein Film über Mode, Marken und Milliarden  )

Einzelstunden

  1. Hochspringen↑ Der Sartorialist New York

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